Parnasianisme

Qu'est-ce que le parnassianisme?

Le parnasianisme est une école littéraire apparue en France au milieu du XIXe siècle. Elle visait à créer une "poésie parfaite", valorisant la forme et le langage cultivés et critiquant la sentimentalité du romantisme.

Les Parnassiens accordaient de la valeur au positivisme et à la science avant tout autre sentiment humain. ils cherchaient sans cesse à créer une comptine parfaite, utilisant un vocabulaire cultivé et des constructions textuelles complexes.

Ce mouvement littéraire, principalement poétique, était basé sur la doctrine de "l'art pour l'art" présentée par le critique littéraire et poète français Théophile Gautier . Selon les principes de la théorie proposée par Gautier, l’art n’a pas besoin d’être entouré d’un «or» de significations et de sentiments humains, mais plutôt de l’être dans l’intention d’être parfait, beau et raffiné.

Étymologiquement, le mot "Parnassianisme" vient du grec " Parnassus ", lieu où vivaient les muses et les nymphes selon la mythologie grecque; en plus d'être la maison du dieu Ápolo et de la poésie. Le nom de ce mouvement littéraire a également été choisi en l'honneur de la première publication parnassienne, intitulée "Le parnasse contemporain", qui contient toutes les caractéristiques fondamentales de cette école.

Théophile Gautier, Leconte de Lisle, Théodore de Banville et José Maria de Heredia figurent parmi les principaux auteurs français du parnassianisme.

Parnasianisme au Brésil

Au Brésil, le mouvement parnassien était plus important qu’en Europe. La publication considérée comme la charge du Parnasianismo national était "Fanfarras", de Teófilo Dias, en 1889.

Le parnassianisme brésilien n'a pas suivi toutes les caractéristiques du parnassianisme français. La subjectivité et le nationalisme - aspects abolis par l'esthétique parnassienne française - étaient présents (dans une certaine mesure) dans les poèmes des auteurs brésiliens.

Les principaux précurseurs du parnassianisme au Brésil ont été les poètes Olavo Bilac, Alberto de Oliveira et Raimundo Correia, un groupe qui est devenu connu sous le nom de " Triade brésilienne du parnassianisme ".

Le parnasianisme a duré jusqu'en 1922, avec l'arrivée de la Semaine de l'art moderne de São Paulo.

Caractéristiques du parnassianisme

À l'origine, le parnassianisme avait pour objectif principal de s'opposer au sentimentalisme du romantisme et à la prose proposée par le réalisme et le naturalisme.

La poésie parnassienne se voulait parfaite. Les auteurs ont recherché les mots idéaux pour construire les poèmes avec rationalité; comme s'ils construisaient un majestueux puzzle artistique.

Les poèmes parnassiens, contrairement aux romantiques, se préoccupaient de "retenir les larmes", en se consacrant à la perfection de la forme et du langage cultivé.

Parmi les principales caractéristiques de ce mouvement littéraire, on trouve:

  • Objectivité : opposition au subjectivisme et à la sentimentalité exagérée;
  • Impersonnalité : absence du "je"; déni de la sentimentalité romantique;
  • Art pour art : la réalité n’influence pas la poésie;
  • Descriptivisme : souci de la description de la forme physique et esthétique;
  • Culte de la forme : le perfectionnisme qui s'oppose à la négligence de la poésie romantique;
  • Préciosité de vocabulaire : langage cultivé et difficile à comprendre;
  • Universalisme thématique : le nationalisme a toutefois été plutôt exploré par les Parnassiens brésiliens, avec modération.

Parnasianisme et Symbolisme

Comme le parnassianisme, le symbolisme est aussi un mouvement poétique littéraire qui est apparu en France au milieu du XIXe siècle.

Le symbolisme, contrairement au parnassianisme, encourageait le subjectivisme par des idées et des symboles. Le mysticisme et la religiosité étaient des thèmes adoptés par les artistes du symbolisme, par opposition aux idéaux positivistes des artistes du parnassianisme.

Dans l’esthétique des poèmes, tandis que les parnassiens se donnaient la peine de construire la poésie parfaite, avec un langage cultivé, les artistes du symbolisme utilisaient des métaphores et des figures sonores, comme allitération et assonance.

Certains idéaux du symbolisme se rapprochent de certaines visions du romantisme.

Voir aussi la signification du symbolisme.